1998 Friedlander: Unterschied zwischen den Versionen
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| + | "Fridlander's work of this period represents the conclusion of classical street photography. Both formalist and anti-formalist, it transformed what hat hilherto been considered 'bad composition' into a tightly defined visual style through unexpected framing and the use of visual obstacles" Campany, D. (2003): Art and photography, Phaidon, New York, S. 112. | ||
| + | "His crowded, tense and often humurous images, and skein-like interlocking of pöictorial elements were so complex, and so thoroughly defied traditional photographic composition, that they were .... interpreted by some as metaphors for the obdurate chaos | ||
=== Zitate von Henri Cartier-Bresson === | === Zitate von Henri Cartier-Bresson === | ||
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"I suspect it is for one`s self-interest that one looks at one's surroundings and one's self. This search is personally born and is indeed my reason and motive for making photographs. The camera is not merely a reflecting pool and the photographs are not exactly the mirror, mirror on the wall that speaks with a twisted tongue. Witness is borne and puzzles come together at the photographic moment which is very simple and complete. The mind-finger presses the release on the silly machine and it stops time and holds what its jaw can encompass and what the light will stain. That moment when the landscape speaks to the observer." Johnson, Brooks (1989): Photography speaks. 66 Photographers on Their Art, Aperture, The Chrysler Museum, Norfolk, Virginia, S. 70. | "I suspect it is for one`s self-interest that one looks at one's surroundings and one's self. This search is personally born and is indeed my reason and motive for making photographs. The camera is not merely a reflecting pool and the photographs are not exactly the mirror, mirror on the wall that speaks with a twisted tongue. Witness is borne and puzzles come together at the photographic moment which is very simple and complete. The mind-finger presses the release on the silly machine and it stops time and holds what its jaw can encompass and what the light will stain. That moment when the landscape speaks to the observer." Johnson, Brooks (1989): Photography speaks. 66 Photographers on Their Art, Aperture, The Chrysler Museum, Norfolk, Virginia, S. 70. | ||
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=== Literatur === | === Literatur === | ||
* Johnson, Brooks (1989): Photography speaks. 66 Photographers on Their Art, Aperture, The Chrysler Museum, Norfolk, Virginia, S. 98-99. | * Johnson, Brooks (1989): Photography speaks. 66 Photographers on Their Art, Aperture, The Chrysler Museum, Norfolk, Virginia, S. 98-99. | ||
| + | * Campany, D. (2003): Art and photography, Phaidon, New York, S. 112. | ||
* XXXBlumberg, N. (o.J.): „Lee Friedlanger“ Aufgerufen über: https://www.britannica.com/biography/Lee-Friedlander (21.06.20) | * XXXBlumberg, N. (o.J.): „Lee Friedlanger“ Aufgerufen über: https://www.britannica.com/biography/Lee-Friedlander (21.06.20) | ||
Hostetler, L. „Lee Friedlander: Biography“ Aufgerufen über: https://www.icp.org/browse/archive/constituents/lee-friedlander?all/all/all/all/0 (20.06.20) | Hostetler, L. „Lee Friedlander: Biography“ Aufgerufen über: https://www.icp.org/browse/archive/constituents/lee-friedlander?all/all/all/all/0 (20.06.20) | ||
Version vom 4. Oktober 2020, 10:19 Uhr
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Inhaltsverzeichnis
Fotozitat
#hsrm #ude #mirrorselfie #reflectionselfie #uni
spätdran | #bingleichda | #schnellzurvorlesung | #pünktlich
XXX [8]. In dem Zitat wird Friedlanders Stil eingesetzt, indem eine ähnliche Situation fotografiert wird. Ein Studi fotografiert sich hierbei in einer Glastür am Campus Unter den Eichen. Im Hintergrund sieht man die HSRM-Flaggen und ein kleines Campus-Auto stehen. Durch diese Momentaufnahme übermittelt das Zitat ein ähnliches Flair wie auch Friedlanders Werk. Anzumerken ist an dieser Stelle, dass zum aktuellen Zeitpunkt solche Spiegelbilder und Selfies auch in den sozialen Medien besonders beliebt sind, hauptsächlich in Selfies aber auch in anderen spiegelnden Oberflächen. Hierdurch ist eine zusätzliche Beziehung zur Aktualität des Bildes gegeben¬.
Originalfoto
#denver #usa #selfie #shopfront #reflection
GareSaint-Lazare | #sprung | #alltagsmoment | #schwarzweiß
Besitznachweise
- XXX [1]
Lee Friedlander, Denver, Colorado (1998). Gelatin silver print, 14 7/8 x 14 3/4“ (37.8 x 37.4cm) © 2020 Lee Friedlander. Museum of Modern Art, New York, USA.
Beschreibung
XXX [2] Auf Friedlanders Foto Denver, Colorado (1998) sieht man die Reflektion des Fotografen in einem Schaufenster. Im Schaufenster lässt sich eine Zeitschrift oder ein Poster erahnen. Das Fenster ist zerschlagen, oben links sieht man einen großen Riss, dieser könnte durch Gewalteinwirkungen entstanden sein. Man erkennt den Fotografen dennoch sehr deutlich in der Reflektion, hinter ihm erkennt man eine Straße sowie vorbeifahrende und stehende Autos und weitere Gebäude.
Fotograf
[9] (1934) ist ein US-amerikanischer Fotograf. Sein Interesse für die Fotografie entwickelte Friedlander in seinem 14 Lebensjahr, nach angefangenem Studium im Los Angeles zog er 1956 nach New York. Dort arbeitete er zunächst als Fotograf für Atlantic Records und arbeitete nebenbei als selbstständiger Fotograf. [3]. Bekannt wurde Friedlander vorwiegend durch die Fotografie sozialer Landschaft, hauptsächlich ironische und ehrliche Situationsaufnahmen vom Leben in der Stadt aber auch in anderen Umgebungen. [4] Seinen Durchbruch erlangte Friedlander 1967 nachdem er 1967 durch den Kurator John Szarkowski des Musem of Modern Art (MoMA) in der seine Werke in der Ausstellung „New Documents“ gezeigt wurden. Die Ausstellung präsentierte eine neue Ära zeitgenössischer Fotografen und Fotografien, neben 30 von Friedlanders Werken wurden noch Fotografien von Diane Arbus und Garry Winogrand ausgestellt. [5] [6] Heute lebt und arbeitet Friedlander in New York. [7].
Hintergrund und Entstehung
Friedlander arbeitet hautsächlich mit einer 35mm Kamera und zeigte in schwarz-weiß Fotografien, die wie Schnappschüsse alltägliche Situationen zeigten. [8] Der Fotograf integrierte sich selbst oft in seine Umgebungsfotografie und schaffte dadurch einen besonderen Bezug zu seiner Umgebung. Referenzfehler: Für ein <ref>-Tag fehlt ein schließendes </ref>-Tag. Friedlander nutzte Bildfehler wie ungewöhnliche Bildausschnitte oder vermeintlich deplatzierte Schatten absichtlich in seiner Fotografie und integriert diese Fehler als Besonderheit in seine Fotos. [9]
[10]
Analyse
Typisch nach Friedlanders Art fotografiert dieser hier die Stadt und Umgebung imperfekt in einem nicht perfekten Zustand. Das Friedlander ein Schaufenster gewählt hat, welches angeschlagen ist, zeigt die Realität des Lebens in solch eine großen Stadt. Statt nur die perfekten Momente und die vermeintlich „schönen“ Seiten zu zeigen dokumentiert Friedlander an dieser Stelle den Ist- Zustand der Stadt und des Lebens dort.
Wirkung und Rezeption
Die Fotografie ist nur eines der großen Sammlung von Friedlanders Werken im MoMA. Das Foto hat Friedlander selbst an das Museum geschenkt. [11] Der Wert wird auf etwa 4.000$- 6.000$ geschätzt. [12]
Auktionspreise
- XXX$ am 12. Dezember 2017 bei XXX Referenzfehler: Für ein
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"Fridlander's work of this period represents the conclusion of classical street photography. Both formalist and anti-formalist, it transformed what hat hilherto been considered 'bad composition' into a tightly defined visual style through unexpected framing and the use of visual obstacles" Campany, D. (2003): Art and photography, Phaidon, New York, S. 112. "His crowded, tense and often humurous images, and skein-like interlocking of pöictorial elements were so complex, and so thoroughly defied traditional photographic composition, that they were .... interpreted by some as metaphors for the obdurate chaos
Zitate von Henri Cartier-Bresson
„XXX“XXX[13]
"I suspect it is for one`s self-interest that one looks at one's surroundings and one's self. This search is personally born and is indeed my reason and motive for making photographs. The camera is not merely a reflecting pool and the photographs are not exactly the mirror, mirror on the wall that speaks with a twisted tongue. Witness is borne and puzzles come together at the photographic moment which is very simple and complete. The mind-finger presses the release on the silly machine and it stops time and holds what its jaw can encompass and what the light will stain. That moment when the landscape speaks to the observer." Johnson, Brooks (1989): Photography speaks. 66 Photographers on Their Art, Aperture, The Chrysler Museum, Norfolk, Virginia, S. 70.
Literatur
- Johnson, Brooks (1989): Photography speaks. 66 Photographers on Their Art, Aperture, The Chrysler Museum, Norfolk, Virginia, S. 98-99.
- Campany, D. (2003): Art and photography, Phaidon, New York, S. 112.
- XXXBlumberg, N. (o.J.): „Lee Friedlanger“ Aufgerufen über: https://www.britannica.com/biography/Lee-Friedlander (21.06.20)
Hostetler, L. „Lee Friedlander: Biography“ Aufgerufen über: https://www.icp.org/browse/archive/constituents/lee-friedlander?all/all/all/all/0 (20.06.20) o.A. (o. J.): “Lee Friedlander” Aufgerufen über: https://fraenkelgallery.com/artists/lee-friedlander (20.06.20) o.A. (o.J.): „Denver, Colorado (1998)” Aufgerufen über: https://www.phillips.com/detail/lee-friedlander/NY040218/195?fromSearch=LEE%20FRIEDLANDER&searchPage=1 (21.06.20) o.A. (o.J.): „Lee Friedlander“ Aufgerufen über: https://huxleyparlour.com/artists/lee-friedlander/ (20.06.20) o.A. (o.J.): „New Documents” Aufgerufen über: https://www.moma.org/calendar/exhibitions/3487 (20.06.20) o.A. (o.J): “Lee Friedlander“ Aufgerufen über: http://www.artnet.com/artists/lee-friedlander/ (20.06.20)
Videobeiträge auf YouTube
- XXX
Kommentiertes Linkverzeichnis
- XXX[14]
